Noticias

ALGUNOS DE LOS APOYOS QUE ESTAMOS RECIBIENDO I

17 de diciembre de 2011

Podéis apoyarnos en http://actuable.es/peticiones/apoya-la-escuela-navarra-teatro-adierazi-zure-elkartasuna

APOYO DE LA ZARANDA. Premio Nacional de Teatro 2010.


La ENT es un espejo donde mirarse tantas escuelas estatalizadas que hay a lo largo y ancho de nuestra geografía, esto lo digo con conocimiento de causa, ya que he podido dar charlas en casi todas. Su labor ha sido incesante e incomparables los resultados obtenidos. Por eso lamento la crítica situación que atraviesa.

Creo que en el fondo cuando se habla de números,  se elude hablar de algo más complejo, y más necesario, la sensibilidad. Perdidos entre marañas estadísticas y abstracciones numéricas no reparamos con frecuencia en que no podemos medir todo con cantidades. Y esto pasa con nuestra cultura, que afecta y afectará a todo lo que socialmente queramos emprender, Se equivocan quienes ponen la prioridad educacional (y aquí sería discutible qué educación) y la sanitaria, a la espiritual, porque todo forma parte de un todo, y podríamos llegar a ser unos burros muy sanos.

Pero no olvidemos que, en gran medida, si sabemos algo de los griegos es por Esquilo o por Eurípides y nadie negará que estudiar a Shakespeare, o Lope, siglos después, es formarnos también educacionalmente. Nos podemos imaginar la historia humana sin crecimiento espiritual, estaríamos sin duda más cerca de las bestias que de lo humano. El arte, la cultura, dice de nosotros más que ninguna otra cosa. ¿Por qué entonces no fomentar el desarrollo de personas que mañana puedan ejercer este cometido?

Gran parte de este problema parte de la propia profesión que quiso rebajar lo creativo a niveles de comercio, a esa triste expresión del “tejido empresarial” , equiparando lo espiritual con el ocio, y claro está, el teatro como ocio si que es prescindible, o, en cualquier caso, cada uno que llene su tiempo muerto con lo que le plazca y el Estado no debe porqué sufragarnos eso. Lamentablemente parece es lo que está más dispuesto a subvencionar.  Esas producciones costosas, flor de un día, que no sirven para nada más que airear el visón.

No podemos hacer de esto un problema político, afecta sin duda a una ciudad, a una comunidad y aún trascenderá más de lo que pudiera pensarse. La ENT fue el teatro vivo de Pamplona, de Navarra, y este del teatro sigue siendo el barómetro de un pueblo.  Recordemos a Lorca: “Un pueblo que no ayuda y no fomenta su teatro, si no está muerto, está moribundo”; esta es una buena ocasión para demostrar que nos interesa la vida, el teatro. Apelo a la sensibilidad y generosidad de quienes gobiernan para que esto sea posible.

 

Eusebio Calonge. Teatro La Zaranda.

 

APOYO DE GEORGES LAFERRIÈRE Director, experto en pedagogía teatral y doctor en Filosofía y Ciencias de la Educación canadiense,  Profesor en la Escuela Superior de Teatro de la UQAM (Canadá)

 

Estimados y estimadas colegas,

 Al leer la noticia, estoy muy triste. 

 No puedo imaginar el fin de la actividad docente y de la difusión teatral de la ENT. Sería una tragedia, no solamente para la escuela, pero también para toda la comunidad de Navarra.

 El futuro de la sociedad se encuentra en las escuelas. Que sea de ciencia, de matemática o de arte… no debemos, nunca jamas cerrar las escuelas…seria un crimen como matar un nino , privandole de un recurso vital para el desarrollo de su futuro.

 Espero que los Consejeros de Educación y de Cultura sabrán encontrar una solución  menos radical y salvara la ENT, permitiendo a las generaciones del futuro de disfrutar de los buenos efectos de la cultura teatral.

 El teatro y la educación deben lucir a través el mundo…y Navarra también!

 

Georges Laferrière

 

 

 APOYO DE PEPELÚ GUARDIOLA. DirectorEscola Superior d'Art Dramàtic-ESAD Institut del Teatre

 

Apreciados compañeros, he recibido la notificación de la delicada situación  en que os encontráis. Desde Barcelona os envío todo mi apoyo y espero que todo quede solo en una simple declaración de intenciones. He enviado vuestro dirección de contacto así como la página web de adhesión a los Directores de todos los Departamentos de nuestra Institución a fin de que sean conocedores del tema y hagan la máxima difusión.

Un abrazo muy fuerte desde el Institut.

Cordialmente.

 

Pepelú Guardiola 

 

APOYO DE ANDRÉS LIMA. Director de Teatro.

 

Soy Andrés Lima, director de teatro. He impartido un taller de interpretación en la Escuela Navarra de Teatro y me he quedado con las ganas de hacer más.

Considero interesantísima esta escuela y sería una pena que desparezca. La formación cultural en nuestro país es necesaria y debemos intentar apoyarla, desde las instituciones, desde la ciudadanía. Desde aquí mi apoyo total a la escuela y espero hacer el próximo taller pronto.

 

Andrés Lima

 

APOYO DE LA COMPAÑÍA PEPA PLANA

 

Queremos sumarnos a las múltiples muestras de apoyo que esta recibiendo y debe seguir recibiendo la Escuela Navarra de Teatro – ENTNAE. Conocemos su trayectoria desde muchos años atrás y podemos avalar su profesionalidad y dedicación.

 Es cierto que en tiempos de crisis como los que estamos viviendo debe mirarse con lupa todas las inversiones de dinero público, pero también es cierto que es un recurso demasiado fácil descapitalizar al sector cultural. Han sido muchos esfuerzos a lo largo de estos años de democracia, que nos han permitido tener unas instituciones culturales a las que ahora se ponen en duda en aras de una dudosa rentabilidad.

 La rentabilidad del teatro debe mirarse más allá de los habituales cánones coste-beneficio, pues son estas manifestaciones culturales las que diferencian a las sociedades avanzadas democráticamente.

 E independientemente de quien esté en posiciones de poder con la lógica alternancia necesaria, en cualquier caso se debe proteger la creación y propagación de la cultura pues a todos nos beneficia.

 No debe olvidarse también, desde la estricta óptica económica, que la actividad cultural de la ENTNAE, genera toda una serie de beneficios directos y indirectos tanto en su entorno local inmediato como en el sector teatral que ha ido pasando por la escuela en todos estos años.

 Detrás de cualquier obra teatral se encuentran toda una serie de profesionales de los más variados ámbitos, como actores, directores, productores, escenógrafos, iluminadores, técnicos de luces y sonido, maquinistas, diseñadores y constructores de vestuario, y un largo etcétera.

 Pedimos que se siga confiando en este proyecto ejemplar y único en

Navarra, lo que le hace aún más imprescindible.

 Muchas gracias.

 

Pepa Plana. Oriol Blanchar.

 

APOYO DE ALICIA GÓMEZ LINARES Profesora del Departamento de Educación de la Universidad de Cantabria y miembro de la Comisión de Educación de ADDE (Asociación de Profesionales de la Danza del País Vasco/Euskal Herriko Profesionalen Dantza Elkartea)

 

 Gracias por vuestro buen trabajo de difusión y formación en teatro desde 1985. Recibid mis mejores deseos de que recibáis apoyo económico por parte de las administraciones competentes.

 

Un saludo,

 

Alcia Gómez Linares.

 

 DESDE EL TEATRE TANTARANTANA DE BARCELONA

 

 UN PAIS ES GRANDE EN LA MEDIDA EN QUE SEA CAPAZ DE CONSTRUIRSE SUMANDO ESFUERZOS.

 

Algo tan sencillo en la práctica para una total utopía para los políticos.

 

Sorprende esa incapacidad que demuestran en los momentos de cambio político para poder analizar el trabajo realizado anteriormente, con independencia del color político de quien lo haya realizado. Lo más importante debería ser defender todo aquello que se ha construido para beneficio de la comunidad, con más razón si funciona. La Escuela de Navarra es un clarísimo ejemplo. Conozco la trayectoria desde mediados de los ochenta. Como hombre de teatro la he visto crecer a base de mucha profesionalidad, de rigor en su gestión, pero sobre todo de mucha ilusión por parte de un equipo que ha tenido que inventarse sobre la marcha. La Escuela no es un gueto cerrado, pensado únicamente para los profesionales de las artes escénicas. Desde sus orígenes ha desarrollado su vocación de servicio a la comunidad, ofreciendo programas pioneros de atención a la infancia y a la juventud. Desarrollando unos talleres que les permitieran abrirse al mundo de la creación, de la expresión y de la comunicación. El éxito tanto de  estos talleres como de las actividades llevadas a cabo en las escuelas, demuestran que la Escuela de Teatro de Navarra había sido capaz de llenar un vació en el panorama cultural y educativo de Navarra. Desde mi teatro de Barcelona he estado en contacto durante todos estos años con la Escuela. La he visto crecer en ambición y en servicios ofrecidos. Como miembro de la Red de Teatros Alternativos he visto cómo era capaz de convertir su teatro en un espacio de referencia para la creación contemporánea española.           Pamplona ha contado con todos estos años con una programación para adultos y para niños de los mejores creadores españoles. La asistencia de un numeroso público a estas funciones avalan este trabajo realizado. He visto también cómo profesionales de gran prestigio en el mundo de las artes escénicas (actores, directores, dramaturgos, etc.) se han desplazado hasta Pamplona para compartir sus experiencias con los alumnos. Un trabajo nada fácil si pensamos en los presupuestos con los que ha contado la escuela durante todos estos años. Los diferentes gobiernos han sido incapaces de reconocer la labor realizada y poderle dar a la Escuela la estabilidad económica que su funcionamiento requiere. Cada año han tenido que reinventarse, pero el equipo ha seguido luchando y trabajando cada vez con más rigor!... para llegar a la situación presente, donde unos señores políticos, elegidos por nosotros, son incapaces de poder mirar hacia atrás y ver todo esto que yo acabo de mencionar para poder proyectar hacia el futuro. Vivimos momentos difíciles, de una gran crisis económica que se está cargando los grandes logros sociales de los últimos cincuenta años!

             Es precisamente en estos momentos tan difíciles donde necesitamos ser capaces de sumar sinergias, de poder seguir construyendo, sumando esfuerzos y complicidades.

             Se pretende cerrar un espacio de vital importancia para el sector cultural y educativo de Pamplona y Navarra... por esa falta de sensibilidad política de los nuevos responsables. ¿Qué podemos hacer desde el sector cultural?

             Creo que explicarles a estos señores lo importante que es la Escuela de Teatro de Navarra para:

 -  Los niños y niñas que asisten  a los talleres y a las funciones

-  Los jóvenes con inquietudes artísticas de toda Navarra que encuentran en ella un espacio donde crecer personal y profesionalmente

-  Los creadores (autores, actores, directores, escenógrafos, etc) que encuentran en la Escuela un espacio donde desarrollar su trabajo

-  Para el público que durante todos estos años ha asistido a la excelente programación del Teatro de la Escuela.

            Posiblemente esta falta de sensibilidad se deba a un desconocimiento, es el momento entonces de informarles. Esto último es una responsabilidad de todos los que trabajamos en el sector. Por ello me he atrevido a poner por escrito mi indignación con la esperanza de que sea una voz más, entre cientos, que sea capaz de informar a estos señores.

             Los medios de comunicación que durante estos años se han hecho eco de las actividades de la Escuela seguramente también pueden jugar un papel importante de informar.

             Rectificar es de sabios… a ver si con toda esta información, las personas que tienen el futuro de la Escuela en sus manos son capaces de rectificar.

             Sería una gran muestra de sabiduría y de sensibilidad social.

Atentamente

 

Julio Alvarez. Director. TEATRE TANTARANTANA

 

 APOYO DE PATRICE PAVIS  Profesor Universitario en la Universidad Paris VIII, profesor en Gran Bretaña, Latinoamérica, Corea, España,  Escuela Navarra de Teatro, Alemania y un largo etc.  Investigador teatral, Escritor de Teoría teatral y de textos dramáticos. Entre otros el Diccionario de Teatro, traducido a varios idiomas.

 

Querida Escuela de Teatro de Navarra,


Siento mucho que tengas  tantas  dificultades para sobrevivir, porque eres una de las más  lindas escuelas de teatro que conozco en todo el mundo y no puedo entender que las Autoridades Académicas y Políticas no traten de ayudarte.  Mis talleres en tu edificio, que parece un cine, fueron muy importantes en mi camino de práctica teatral y tengo muy buenos recuerdos de la aplicación y dedicación de los alumnos y de los profesores.

 

El modelo de una pequeña escuela donde se hace todo lo teatral y que hace muchas experimentaciones me gustó mucho. El público español debe reaccionar contra la eliminación de un proyecto pedagógico rico, experimental y vital.

 

En esta escuela muchos  artistas  e  intelectuales han trabajado bien y no merecen que su escuela vaya a cerrar.  Además hay que  hablar de los estudiantes que quieren hacer sus estudios  entre tus muros. 


Por eso espero con todas las fuerzas una reacción de defensa y de dignidad.


Con la admiración  y el afecto de siempre para ti,

Patrice Pavis – París, Francia.

 

APOYO DE IZASKUN MUJIKA. Actriz. Ex alumna.

 

Vine a Pamplona a estudiar en la Escuela Navarra de Teatro para cumplir mi sueño de ser actriz, me quedé porque la Escuela me dio la oportunidad de trabajar como profesora de juego dramático y más tarde comencé a trabajar como actriz en una pequeña compañía formada por grandes profesionales, a los que siempre estaré agradecida. Hace 11 años salí de la Escuela, me quedé definitivamente en Navarra y  desde entonces trabajo dentro y fuera de la Comunidad, me he subido al escenario para representar “Luces de Bohemia” y me he embutido en un traje de alce para la CAN. Me siento afortunada de poder vivir de lo que me gusta, no pretendo “vivir de las subvenciones” tan solo quiero que se considere lo que hago como lo que es, una profesión. Es muy triste ver cómo esta Comunidad va camino de convertirse en un desierto cultural, las compañías profesionales sin poder sobrevivir desde hace tiempo, el Teatro Gayarre sin gerencia, y ahora la Escuela Navarra de Teatro a punto de cerrar sus puertas. Pero es más triste e indignante todavía ver cómo manipulan la verdad, utilizan los números para hacer política y pretenden que creamos que la cultura es un lujo, del que se aprovechan unos pocos, y que no nos podemos permitir en estos tiempos de crisis. Por encima de todo esto queda lo realmente importante, gracias a la E.N.T. por su trabajo y dedicación y permitir que tanta gente lleve a cabo un sueño, gracias a todos los compañeros/as de profesión que siguen en la brecha, con los que además de oficio, comparto penas y alegrías, gracias a todos los amantes del teatro que dedican su tiempo y su ilusión a subirse a un escenario y jugar a ser otros/as y sobre todo gracias al público que nos aplaude o nos critica, pero acude a vernos y permite que el hecho teatral siga existiendo.

 

Izaskun Mujika

 

APOYO DE RUBÉN ZAMORA. Actor. Ex alumno.

 

Soy Rubén Zamora protagonista de cine, teatro, series y telenovelas, he estado nominado a un EMMY Internacional y, aunque ahora resido en México donde estoy desarrollando mi carrera actoral, yo… ¡estudié en la Escuela Navarra de Teatro!

En mi preparación como actor y como persona (para mí algo indivisible) he terminado recorriendo dos continentes, varios países y muchas, muchas

escuelas de actuación, pero la que me dio una base firme, real, franca para enfrentarme con todos los ángulos de mi carrera fue sin duda alguna la

Escuela Navarra de Teatro y su apasionado grupo de docentes. De hecho, si no hubiera existido la posibilidad de ir de Mendavia a Pamplona para comenzar a prepararme para lo que hoy en día se ha convertido en mi profesión, en mi medio de supervivencia y sobre todo en una pasión que me va a acompañar hasta la tumba yo, ahora mismo, estaría haciendo otra cosa y, seguramente, sería una persona más inculta pero sobre todo... más triste.

Dentro de un mundo en el que la Cultura debería ser intocable, en una sociedad en el que el Teatro debería ser si no obligatorio si opcional desde los

primeros años de escuela por todos los beneficios que ofrece a los niños y los jóvenes, nos encontramos en que son los mayores perjudicados por los recortes y por las mentes retrógradas y cortas que no ven más allá de su ombligo.

La Escuela Navarra de Teatro NO DEBE CERRARSE, la Escuela Navarra de Teatro ES NECESARIA por ser la única de su estilo en Navarra y tener una de las más completas enseñanzas para el actor que he conocido a lo largo de mi vida, porque ofrece la posibilidad real a muchos jóvenes como yo para aprender  a expresarse a través del Teatro, medio de expresión de una sociedad  sana, y de la Actuación (aun si no es lo que terminen haciendo lo más seguro es que los convertirá en mejores personas y profesionales para el resto de sus vidas) y también porque da la posibilidad al resto de los navarros de tener actores llevando su arte, su sangre y su tierra por España y el mundo.

La Cultura nos dice quienes somos y nos indica el camino a seguir.

 

Rubén Zamora

 

APOYO DE MARIAN RUIZ. Actriz. Ex alumna.

 

E.N.T: lo que nos queda por vivir

 

Me gustaría no decir adiós. Me gustaría expresar en una frase lo que supuso para mí estudiar en la E.N.T. Emocionaros con mis palabras, haceros partícipes de la poesía que viví entre sus viejas paredes, desgastadas por la alegría de los que todavía seguimos creyendo en el arte y en el ser humano. Sólo necesitaría un segundo para mostraros el universo que se abrió ante mis ojos sorprendidos, inocentes, húmedos…enamorados. Un instante bastaría para que nadie pudiese imaginar jamás la posibilidad de que se cierren sus puertas y con ellas parte de mi mundo, de ese mundo que se alimenta de canciones, de risas de payasos, de versos azules, de máscaras antiguas, de danza, de pasión que impregna el aire y nos embriaga cuando las luces se apagan y comienza la función. ¿Cuánto tiempo me queda? ¿Podré despedirme y morir? ¿Tengo que morir? ¿Es acaso ese mi destino? Porque mi alma sigue envuelta en llamas y yo sigo latiendo, gritando, viviendo… con toda la fuerza de la que soy capaz. ¿Puede acaso morir un sueño? Un sueño, un aliento de vida que corta el aire y se estremece. Un pequeño hálito suave que bastaría para resistir como una brizna de hierba en medio de la tormenta. Desnuda, quieta a pesar del viento, de las pisadas, del frío, de la desvergüenza. Vergüenza. Eso es lo que siento. Y tristeza. Pero no por mí, no por la escuela, no por los profesores, no por mis preciosos teatreros, compañeros de tantas noches y tantos días de soles amarillos, de planetas desiertos que reverdecían… Sino por esta tierra y sus políticos que con sus trajes grises y su discurso vacío se permiten el lujo de cerrar una escuela de sueños. Aunque mi corazón sigue latiendo. Por el teatro. Por ti, querida escuela, por ti.Y lo que nos queda.

 

Marian Ruiz

 

APOYO DE PATXI LARREA. Actor. Director. Profesor. Ex alumno.

"Algo huele a podrido en Dinamarca", dijo Shakespeare

 
"Algo huele a podrido en Dinamarca", como si dijéramos, cuando la cerrazón política se impone a las necesidades de la gente. Cuando el teatro deja de ser lo importante y las cifras se utilizan para cerrar una escuela de teatro, y se utilizan de forma mal intencionada.


"Algo huele a podrido en Dinamarca" cuando 26 años de trabajo pasan como un mal sueño, cuando la actividad frenética de una escuela en donde no se para ni por la tarde ni por el día, pueden ser un recuerdo a punto de desaparecer.


"Algo huele a podrido en Dinamarca" cuando la única referencia en enseñanza teatral en Navarra y en parte del norte de España, se le ningunea, se le menosprecia, y no sólo a ella, que ya es mucho, sino que se nos ningunea e insulta a cada uno de los que hemos pasado por allí, hemos dejado gran parte de nuestra vida en salvaguardar un proyecto que por su calidad en lo humano y en lo artístico, no merece un trato así.


"Algo huele a podrido en Dinamarca" si se pone en duda la necesidad del teatro, espejo de la sociedad, lugar para el sueño colectivo, hecho para ayudarnos a trascender más allá de nuestras cortas miradas de pequeños seres humanos preocupados, para mirar a lo hondo, de nuestras miserias, para evocar nuestras virtudes e imitarlas, para escuchar a los héroes hablar, y a los payasos reír, y para reír y llorar con ellos y entre nosotros.


No. definitivamente no. No se puede cerrar la Escuela Navarra de Teatro, porque nos cierran a cada uno de nosotros, los que hemos estado ahí de una manera u otra, como espectadores, alumnos, profesores, colaboradores, directores, madres de, padres de, hermanos de... y eso no puede ser. No nos pueden cerrar a tantos.

Patxi Larrea.

 

APOYO DE CARLA MATTEINI. Traductora. Profesora de Dramaturgia contemporánea.

NO LO ACEPTO

Me permito adoptar la postura de nuestros indignados al enterarme de las malas nuevas sobre un posible cierre de la Escuela Navarra de Teatro. Me resisto a pensar que decisiones tan arbitrarias y dañinas para los que somos amantes y también profesionales del teatro puedan tomarse con impunidad y falta incluso de sentido común, por no mencionar el de futuro y el de bien público. ¿Hay quién dé más con menos?
Unas breves líneas para presentarme y explicar el porqué de mi estupor indignado. Soy traductora de obra dramática, y he publicado unos 50 libros con prólogos míos y traducciones de autores como Dario Fo, Pasolini, Pinter, Steven Berkoff, Tony Kushner, y varios más. Mi otra actividad ha sido la de profesora de dramaturgia contemporánea, por la que he impartido 3 años de clases y seminarios como profesora invitada en la Real Escuela Dramática de Madrid, así como talleres, conferencias y seminarios en Escuelas y Universidades de todo el Estado.


A lo largo de varios años me he desplazado a menudo a Pamplona, invitada por la Escuela, para realizar intervenciones de esta especialidad. Y siempre he ido – y he vuelto – encantada, al igual que otros colegas con los que he coincidido, como Yolanda Pallín, Borja Ortiz de Gondra, Talo Vasco, Patrice Pavis… Lo que me ha impresionado tan positivamente , motivándome a volver siempre que me han llamado, ha sido, por un lado la acogida eficaz y afectuosa del cuerpo docente, Emi, Fuen, con Maite Pascual al frente pero, sobre todo, algo mucho más importante y valioso: el nivel de los estudiantes. No todas las escuelas son iguales, en ningún campo del conocimiento, y las he conocido de muy variada impronta y capacidad. En debates y coloquios tras las conferencias he podido evaluar el alto grado de preparación, curiosidad y determinación de aprender de los alumnos, y después he tenido la alegría de ver a muchos de esos alumnos trabajar e incluso triunfar como directores, actores, como magníficos profesionales en suma. “Los que vienen de Pamplona” están especialmente bien preparados, lo que habla de una enseñanza precisa, abierta a los lenguajes contemporáneos y variada en las técnicas de interpretación, no por nada han traído especialistas a dar cursos y talleres. Debería considerarse una Escuela con homologación universitaria por todo lo que ha dado y sigue dando al mundo del teatro, y sin embargo parece que las instituciones no acaban de ver no sólo su utilidad, sino el plus cultural y de prestigio que representa esta modesta en los medios, pero ambiciosa en las miras y brillante en los resultados, Escuela Navarra de Teatro. Ojalá no se cumplan estos malos augurios y el mundo del Teatro pueda seguir nutriéndose de su generosa aportación en forma de talento y capacidad.

Carla Matteini

 

APOYO DE ALGUNOS PROFESIONALES VASCOS RELACIONADOS CON LAS ARTES ESCÉNICAS

Contra el cierre de la Escuela Navarra de Teatro

Los abajo firmantes, profesionales relacionados con las artes escénicas en el Pais Vasco, alarmados ante la posibilidad de cierre de la Escuela Navarra de Teatro, como consecuencia de la drástica reducción de la financiación de la misma por parte del Gobierno Navarro, queremos manifestar:

Que, además del duro golpe que el cierre de la ENT supone para el desarrollo de la cultura en Navarra, con la desaparición de la ENT también desaparece un referente importante para quienes trabajamos en el campo de las artes escénicas fuera de esa Comunidad. Un referente importante porque ha sabido combinar, como pocos, su trabajo en el ámbito de la formación teatral con una programación escénica atractiva, coherente y de calidad, sirviendo, asimismo, de plataforma hacia el exterior, de productos teatrales de su propia Comunidad.

Que toda una trayectoria de 26 años y el futuro de mas de 40 profesionales no pueden elmininarse así, de un plumazo, aduciendo problemas competenciales entre departamentos que no son sino excusas para disminuir, drasticamente, los recursos destinados a la formación y a las actividades teatrales y hacer, una vez mas, que el mundo de la cultura pague los platos rotos de la crisis.

Firman:
Luis Javier Ugarte. Programador del Zornotza Aretoa de Amorebieta. Miembro de Sarea (Red vasca de teatros públicos) y del Consejo Vasco de la Cultura.
Iñaki Larrañaga. Programador del Arriola kultur aretoa de Elorrio. Miembro de la Comisión ejecutiva y artística de Sarea
Gerardo Ayo Meabe. Director gerente del Sozial Antzokia de Basauri. Miembro de la Comisión ejecutiva y artística de Sarea
Arantza Arrazola. Programadora de San Agustin kultur gunea de Durango. Miembro de Sarea.
Ana Lopez Asensio. Directora de Leioa Kultur. Miembro de la Comision ejecutiva y artística de Sarea y de la Comisión de danza de la Red Nacional de Teatros

 

APOYO DE NAPAE  Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas de Navarra.- Nafarroako Arte Eszenikoen Profesionalen Elkartea.

Desde la Asociación de Profesionales de las Artes Escénicas de Navarra, NAPAE, queremos sumarnos públicamente a la repulsa por la situación crítica que está viviendo la Escuela Navarra de Teatro.


Su andadura de, ya, 26 años, está profundamente ligada a la actividad cultural de esta ciudad y en general de la comunidad entera. Son un pilar básico para el desarrollo de la cultura porque participan en todas las líneas esenciales de ésta: Formación, exhibición y generador de empleo.


En sus aulas, -acondicionadas y mejoradas, por cierto, año tras año gracias al esfuerzo y tesón del equipo- se forman nuevos actores y actrices que podrán desarrollar su actividad con las herramientas imprescindibles para hacerlo con calidad y dignidad. También, permite la continuidad del aprendizaje y reciclaje de los profesionales, que gracias a los numerosos cursos que anualmente ofertan, podemos disfrutar de clases magistrales y encuentros con grandes directores, profesores y pedagogos. Pero su labor va más allá de las paredes de la escuela y llega hasta cientos de alumnos que disfrutan de los talleres escolares impartidos por profesionales en sus propios colegios e ikastolas y los talleres para niños, jóvenes y adultos en la propia Escuela.


Como sala alternativa de exhibición es un agente activo esencial para el panorama cultural. Gracias a ellos el público accede a espectáculos que de otra manera no podrían verse, tanto por su humilde producción como por el riesgo artístico de las mismas. Sus precios son asequibles en las entradas y en el alquiler de la sala. Lo que permite que tanto compañías profesionales como grupos aficionados muestren allí sus espectáculos. De esta manera su escenario es abierto y plural, se significa como un trampolín para las compañías emergentes, y como un lugar de encuentro cultural para la propia ciudad que la elige en celebraciones como el día de la mujer, el día de la danza, etc. Sin olvidar los ciclos de teatro que ya forman parte inherente del ocio de la ciudad: golfos, festa, ciclo de otoño, el teatro infantil, el teatro en euskera para jóvenes, el cuento de navidad, la producción de fin de carrera…


Si la escuela desaparece, desaparecerá la formación artística de Navarra, desaparecerán los puestos de trabajo de decenas de personas, desaparecerán las compañías profesionales en Navarra, desaparecerá la base del poco entramado profesional que alberga esta comunidad.


Aquella desacertada frase del antiguo consejero “los buenos se van fuera y los malos se quedan” no sólo habrá sido insultante sino profética. Los artistas con talento y ganas de trabajar tendrán que marcharse para encontrar en otra comunidad el apoyo y la dignidad de la que este gobierno y los representantes políticos les despoja.
Y ante tal desmedida acción del Gobierno de Navarra que se empeña en acabar con una institución que debía ser muestra de orgullo, nos preguntamos: ¿Qué afán escondido existe debajo de este acto? ¿Harán en un par de años otra escuela dirigida por lacayos, más obediente, dentro de un marco municipal? ¿Tanto molesta, tanto incomoda lo que no controlan? ¿Qué ignorancia cultural y humana les lleva a arrancarla de cuajo de la sociedad?


Tal vez las expresiones artísticas plurales sean incómodas. Porque son críticas, porque son individuales. Porque son espontáneas y libres. Pero se olvidan de que son necesarias. Para el bien de la sociedad, para el bien del desarrollo de un pueblo. Porque un pueblo sin cultura es un pueblo muerto.

NAPAE

 

APOYO DE PILAR MOREU BALLONGA. Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Barcelona.

SALVEMOS LA ESCUELA NAVARRA DE TEATRO


Somos muchos los que hemos seguido siempre con apasionado interés, la andadura no siempre fácil, de la Escuela Navarra de Teatro, que nació en ese ya lejano curso académico de 1985-1986 a instancias de la Institución Príncipe de Viana del Gobierno de Navarra y con vocación, no solo de formar actores, sino de ser un Centro de Investigación y Documentación de las Artes Escénicas.


Su prestigio, gracias a la dedicación y buen hacer de la Dirección y sus profesores, ha rebasado con creces el ámbito foral y nacional, como lo acreditan no solo los actores formados en sus aulas sino tantos otros profesionales y estudiosos del Teatro, imposibles de enumerar en el breve espacio de esta carta (Jaume Melendres, Marc Vitse, Emilio Gutierrez Caba, Carmelo Gómez., Patrice Pavis , Vicky Peña, José Sanchis Sinisterra, Joan Castells, Andrés Lima, Gyula Urban....etc.) que han tenido una activa relación con la Escuela a través de los cursos de verano, publicaciones, seminarios y conferencias.


La intensa labor investigadora que la Escuela ha realizado, especialmente la relacionada con la Historia Escénica de Navarra, está recogida en sus archivos. Por la larga y entrañable amistad que me une a la que ha sido su directora durante años, Maite Pascual Bonis, quisiera reseñar aqui su tesis doctoral, el erudito y minucioso estudio sobre la vida teatral en Pamplona en el siglo XVII y su reconstrucción de la Casa y Patio de Comedias de la ciudad, de pronta publicación. Y el estudio de los teatros y la vida teatral en Tudela entre 1563-1750, publicado en la prestigiosa editorial Tamesis Book Limited, London 1990.


Me parece también de interés nombrar la biblioteca con más de 5000 volúmenes de textos teatrales y revistas especializadas en Artes Escénicas, asi como la videoteca de teatro y cine, la revista TEATRO/ANTZERKI y el intercambio y colaboración con otros Centros de Documentación y Universidades.


Particularmente interesante ha sido la colaboración con los colegios en talleres escolares de expresión dramática, marionetas y coeducación.


Como la Escuela Navarra de Teatro afirma en su presentación, el Teatro es un bien cultural y necesario al que tiene derecho toda comunidad. En estos tiempos difíciles, luchar por el Teatro es luchar por un espectáculo vivo y eterno que siempre ha servido de válvula de escape a la humanidad.

Pilar Moreu Ballonga

 

APOYO DE PILAR GUTIÉRREZ.  Actriz, guionista y directora de cine en Cardiff, Gales, Reino Unido. Ex alumna.

¿POR QUÉ EL GOBIERNO DE NAVARRA DEBERÍA BUSCAR INCLUSO DEBAJO DE LAS PIEDRAS LA MANERA DE APOYAR OFICIAL Y FINANCIERAMENTE LA ESCUELA NAVARRA DE TEATRO EN PAMPLONA, SI NO QUIERE VERSE A TIRO DE ESAS MISMAS PIEDRAS?

No es una amenaza sino una realidad, una consecuencia natural del empobrecimiento y frustración de los ciudadanos. Si una sociedad no tiene la palabra y el acto para expresar sus frustraciones en tiempos de crisis, esta será sin lugar a duda expresada a través del pedrusco.


Un gobierno que apoya a sus creadores y por tanto a la formación de sus futuros creadores, es un gobierno rico. No importa tanto la cantidad con que pueda apoyar como el gesto de apoyar lo máximo que pueda. ¿Quién quiere criar a sus hijos en una ciudad, una región, un país sin apoyo a la cultura, el arte, la creatividad en general y la formación y creación teatral en particular? De todas las artes, el teatro es la que engloba a la mayoría de las artes y la que más trabajos crea. Desde diseñadores, arquitectos, escenógrafos, pintores, escultores, músicos, coreógrafos, escritores, iluminadores, directores, actores, hasta aquellos que trabajan técnicamente para la formación y producción: profesores, educadores, electricistas, carpinteros, sastres, decoradores, técnicos de sonido, gestión, economistas, etc. etc. Además de crear expertos y consecuentemente producciones, las cuales crean trabajos. El teatro desempeña un papel fundamental en la vida socio-política y cultural de un país: ayuda a experimentar el mundo de los demás, el mundo fuera de uno mismo. Ayuda a empatizar con los problemas, sentimientos y maneras de ser del ‘otro’, promueve el entendimiento y aceptación de todos. Al mismo tiempo el teatro nos permite experimentar y encontrar expresiones externas de lo que a veces parece inexplicable dentro de uno mismo. Nos permite entender emocional e intelectualmente el mundo interno y el mundo externo en el que vivimos y que hemos de compartir con todos. El teatro crea una sociedad tolerante y dispuesta a enfrentarse a sus problemas y buscar soluciones de una manera positiva, comunitaria y pacífica. Una sociedad sin teatro, sin creadores, sin arte, es una sociedad pobre, unidimensional, intolerante, depresiva y probablemente agresiva. El teatro no es solo una expresión socio-política o artística, es también una necesidad, una herramienta humana de canalización de la necesidad de expresar los problemas a los que nos enfrentamos individualmente o socialmente día a día. Sin el teatro lo que queda son los gritos, los puños, las bombas... Para el creador, el teatro es una manera de resolver la necesidad de expresar lo humanamente intrínseco e inexpresable. Pero igualmente es una herramienta social para ayudar a aquellos sin voz, los que no pueden expresarse y sufren circunstancias y abusos intolerables, sean del tipo que sean, laborales, judiciales, familiares, sexuales, mentales, físicos… El teatro es la herramienta que ayuda a canalizar y expresar frustraciones y experiencias y encontrar fuerzas pacíficas para luchar, para exponer a la atención pública el pensamiento o las circunstancias de la sociedad que nos rodea. El teatro es capaz además de educar a un pueblo sobre su historia pasada y presente, de enseñar la tolerancia y el respeto. Es capaz de solidarizar masas y despertar mentes dormidas. Como medio de expresión que analiza, critica y expresa la realidad del mundo en el que vivimos, todo gobierno debería promover el teatro si se considera un gobierno abierto, pacífico y solidario. Es precisamente y especialmente en momentos de crisis, ya sean económicas, morales, políticas o sociales, cuando más necesitamos el teatro. Más que nunca, pues ahora que tantos se encuentran en la calle, sin trabajo o sin un futuro concreto, necesitamos esta herramienta, este medio de expresión, esta formación, este negocio creador de puestos de trabajo. El Gobierno no debería tener miedo de apoyar la formación y expresión teatral. Al contario, lo que debería aterrarle es su destrucción. Pues esta será la destrucción de ese gobierno. Probablemente la sociedad a la que intenta cegar, controlar y acallar acabe a gritos y totalmente fuera de control. No teniendo el arte teatral como arma, nos deja sin otra arma que el fuego, los gritos y las piedras.


Pilar Gutiérrez

 

APOYO DE PEPIN TRE EN FORMA DE HAIKU.  Humorista, músico, cantante.

Pregúntale el maestro a su discípulo, ¿cuántos nenúfares es capaz de comer un hombre en una tortilla de nenúfares ?

El discipulo, tras superar su perplejidad y tomandose su tiempo, contesta inseguro:.... DIECISÉIS

El maestro, condescendiente, le replica: NO, NUEVE.

-Y una vez más, quedó demostrada la ambición humana-

Pregúntale de nuevo el maestro a su anhelante discípulo, ¿por qué ciertos políticos se empeñan en cerrar la Escuela Navarra de Teatro, que de tanta utilidad es a la ciudadanía, a la que suponemos sirven y se deben, en lugar de renunciar a sus pingües dietas, que sólo benefician a sí mismos y a sus apreciadísimos bolsillos?

El discípulo, aún sigue dándole vueltas, sin encontrar respuesta.

-Y una vez más, quedó demostrada la desvergüenza del que gobierna.-

 

Pepín Tre.

 

APOYO DE LAILA RIPOLL Y MARIANO LLORENTE (MICOMICÓN TEATRO)

 

PIERDE PAMPLONA Y PIERDE NAVARRA

 

          Nosotros no sabíamos cómo sabemos ahora que Navarra tiene un norte más euskaldún y un sur más castellano. Qué simpleza, ¿verdad? Resulta que las cosas se conocen cuando se las toca, cuando se las huele. Tampoco sabíamos que es el río Aragón el que define al sur de la provincia cómo ribereña, y desde luego no podíamos imaginar la belleza de su paso por Sangüesa. De la franqueza y honradez que destilan, en general, los navarros, uno ha podido oír hablar. Pero hay que ir a las tiendas y preguntar y preguntar en las calles y pegar la hebra y charlar del Osasuna, por ejemplo, en una peluquería, y también de cómo se presenta este invierno, crudo de frío y tan tibio de esperanza que casi ya no queda. Hay que pasearse por Noain,  por Mutilva, por Olite, por Cizur, por Ansoain. Por Alsasua, por Cintruénigo. Por Estella, por Tudela, por Tafalla. Hay que hablar en el Hotel Bearán de la calle San Nicolás, en Pamplona, de la dificultad que estamos atravesando y de cómo los precios de una habitación no sólo se mantienen estancados desde que empezó la crisis sino que han tenido que bajarse.  Hay que dar el pésame al hijo y a la hermana de don José Luis Eslava, que falleció estando nosotros alojados en hotel que lleva su apellido. Y comer en la calle Estafeta y tomar un vino en el Txoco de la Plaza del Castillo. Y hay que abrir esa ventana al mundo situada en la calle San Agustín que es la Escuela Navarra de Teatro. Por esa ventana han llegado a Pamplona cientos de compañías de toda España. Compañías de toda España que son miles de personas que han dejado dinero en hoteles, restaurantes, cafeterías, tiendas diversas, autopistas, y también en las arcas de hacienda y de la seguridad social. Miles de personas que a través de esa ventana le hemos hablado al mundo de la comunidad foral, porque la Escuela es eso, Navarra, y desde Pamplona te derramas por toda la provincia hasta llegar a doce o quince poblaciones que hasta hace unos meses programaban teatro con asiduidad, pasión y buen criterio.  Pero la ENT es mucho más. Allí acude gente de Aragón, de La Rioja y de Euskadi a formarse y a ver teatro. Programadores que desean ver en Pamplona espectáculos,  muchas veces  exquisitos, que Javier Pérez Eguaras sirve en bandeja al público pamplonica. De la Zaranda, de La Troppa, de Teatro de los Andes, de Meridional, de Malayerba,  de Moma, de Tantaka, de Teatro Fronterizo... La escuela, por su doble condición de  estar dedicada a la formación y a la programación reúne unas características únicas y envidiables: más de tres mil alumnos al año disfrutando de una formación de calidad. Más de 20.000 espectadores que gozan de alguna de las aproximadamente 130 representaciones  que realizan unas 40 compañías. La ecuación es espléndida: espectador que exige calidad, compañías que se enfrentan a un público gozosamente exigente y por lo tanto,  alumno que se nutre y se forma en ese ambiente, rico en propuestas, donde el teatro se hace realidad y práctica, cada fin de semana, donde el público es sociedad, cultura y vida.

 

          Pierde Pamplona y pierde Navarra la posibilidad de estremecerse ante la belleza y de pavor,  de reírse a mandíbula batiente, de los dioses, de los marcianos y de nosotros mismos,  de enfrentarse a lo que no queremos enfrentarnos, de oír cosas que nos duelen, de tener que tragarse como sapos opiniones que no son las nuestras, de sorprenderse antes verdades reveladoras, de constatar que podemos ser insoportables y podemos ser sublimes. Pierde Pamplona y pierde Navarra la voz. Se queda muda.  Pierde identidad, presencia. Se diluye. Se disuelve. Pierde la voz y se oscurece. Navarra, sin su escuela, la de la calle san Agustín, es un sitio más lejano, más triste, más pobre. Navarra desaparece un poco, está menos, es menos.  ¿Por qué matáis de un pisotón, de un manotazo tan inclemente, un esfuerzo tan rentable? ¿Habéis calculado las pérdidas? ¿Os habéis detenido un momento a pensar lo mucho que cuesta construir y lo poco que se requiere para destruir, el coraje que se necesita para permanecer y la cobardía necesaria para  aplastar? ¿Por qué le hacéis tanto daño a vuestra tierra? ¿Por qué esta herida tan cruel, tan injusta, tan poco democrática, tan autoritaria?

 

Laila Ripoll- Mariano Llorente

 

APOYO DE MAITE BERMÚDEZ. Guionista. Realizadora. Miembro del comite de Seleccion del Festival Internacional Punto de Vista. Profesora de la ESCAC ( Escuela Superior de Cine y Audiovisual de Cataluña). Hija de titiritera.

Todo mi apoyo a la escuela Navarra de Teatro donde he descubierto el teatro con letras mayúsculas y con la que he crecido una parte de mi vida.

Me parece un sin sentido querer acabar con la única escuela de teatro de esa comunidad y de una manera tan desagradable.

Los pocos oasis van desapareciendo poco a poco a golpe de guadaña. Para mi el teatro es un oasis tan necesario como lo es el agua.

Maite Bermúdez

 

CARTA DE APOYO DE ERKUDEN DE ANDRÉS. Maestra. Actriz. Miembro de la compañía madrileña Los Hedonistas. Ex trabajadora y ex alumna de la escuela.

Miro atrás y no recuerdo cuándo fue el primer día que entró la Escuela Navarra de Teatro-Nafarroako Antzerki Eskola a formar parte de mi vida. Yo estudiaba en la ikastola San Fermin, tendría unos 15 o 16 años, y me apunté a un curso de “Iniciación a las técnicas teatrales” en euskara. Recuerdo las clases en las escuelas municipales de la plaza San Francisco. Recuerdo que jugábamos a ser otros, creábamos historias, movíamos emociones… pero sobretodo nos divertíamos y aprendimos muchos valores. Desde entonces no me he podido separar ni de la escuela ni de esta profesión, la cual pese a su dureza y fragilidad amo profundamente.

Han pasado ya 15 años desde ese primer encuentro. Me paro a pensar y me doy cuenta que de alguna manera siempre ha estado la ENT cerca de mí. Comencé como alumna en la ENT (talleres de iniciación, estudios de Arte Dramático, talleres de verano), he sido profesora en la ENT (grupos de adolescentes), miembro de jurado del Concurso de textos teatrales y he trabajado como actriz con la compañía madrileña Los Hedonistas dentro de las dos últimas ediciones de FESTA, Festival de Teatro Actual. Pero sobre todo me he tomado cada año en Navidades un chocolate caliente como lo han hecho millones de ciudadanos navarros a lo largo de tantos años y he disfrutado viendo obras de teatro en euskara y castellano.

Me indigna pensar que utilicemos la excusa de la crisis para cerrar una escuela que lleva más de 25 años trabajando y realizando una labor necesaria como es la formación teatral y la difusión teatral, entre otras muchas más. La ENT es la única escuela de teatro que existe en Navarra. Cada día acuden a ella centenares de niños, adolescentes y adultos. A parte de ofertar los estudios de Arte Dramático también se imparten cursos en castellano y euskara de iniciación a las técnicas teatrales, cursos de verano, conferencias, seminarios, programas de expresión dramática en diferentes colegios de Navarra, etc. Me pregunto de qué sirve que implantemos un bachillerato artístico en Navarra, cuando queremos cerrar la única escuela de teatro que tenemos. Para qué implantamos el bachillerato entonces. ¿Para impulsar y potenciar el arte y la cultura en Navarra? o ¿para que todo aquel que quiera formarse tenga que marcharse fuera? Nada tiene sentido. Entiendo que es cierto que no hay dinero para ayudas, etc, etc. Pero lo siento, no creo que la única salida sea la suspensión completa de ayudas. Estoy convencida que existen medidas intermedias y que se está utilizando el tema de la crisis para tener un mayor control sobre todas las cosas. La ENT es el único espacio escénico independiente de Navarra, forma parte de la Red nacional de Teatros Alternativos, tiene una programación diversa y amplia, organiza y coordina campañas escolares (CATES), Festival de Teatro Actual (FESTA), café-teatro (GOLFOS), se preocupa de impulsar el teatro en euskara (Antzerki Aroa para adultos y Antzerkiaz Areago para institutos)… La escuela genera trabajo, directa e indirectamente. Y es indiscutible que miles de ciudadanos navarros formamos parte de ella y necesitamos que siga viva.

Sólo deseo poder seguir acercándome a tomar chocolate y disfrutar del cuento de Navidad de los futuros alumnos de la Escuela con mis nietos. Sentarnos en las butacas rojas de la escuela y sentir ese silencio que se crea en el momento de comenzar la función… y ver de reojo los ojos brillantes y la sonrisa sincera de todo un patio de butacas lleno a rebosar. Y en el intermedio… todos a tomar CHOCOLATE!!!! Larga vida teatro, larga vida escuela. Esker mile bihotz bihotzez…

Erkuden de Andrés Imaz.




ver más noticias

mayo  2013 
L M M J V S D
Cargando
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 31

Venta de entradas

Información y matrículas

Suscribirse a Enterados